Анотація та сюрреалізм - це дві різні форми чи стилі художньої виразності, які виникли на початку 20-х роківго століття. Обидва з'явилися тому, що митці шукали нових або кращих способів самовираження, а почасти тому, що були незадоволені нормами та умовами свого часу. Абстракція та сюрреалізм стали новими способами для художників висловити свою творчість. Особливо абстрактний і сюрреалізм стали транспортними засобами для розгадки уяви. Як наслідок, часто важко визначити або розрізнити значення твору мистецтва у цих двох категоріях, так як важко визначити, що саме ці категорії є.
Абстрактний та сюрреалізм виник із-за непов'язаних ідей та різних впливів. Кожен вперше був використаний в іншому художньому середовищі, хоча обидва найбільш яскраво проявляються сьогодні на картинах. Вони також відрізняються конкретною нормою чи ідеєю, яку вони відкидають або відхиляються. І хоча кожен художній твір можна сприймати як уяву художника, ідея та мета кожного художнього стилю також відрізняються. Анотація та сюрреалізм обговорюються далі, а також їх відмінності.
Анотація - це стиль мистецтва, де твори мистецтва нічого не посилаються на природний світ і не представляють його. Тема реферату - те, що є в самому художньому творі; кольори, форми, лінії, текстури та все інше. Вони спільно відомі як формальні якості художнього твору. Абстрактне мистецтво іноді називають необективним мистецтвом, нерепрезентативним мистецтвом або навіть нефігураційним мистецтвом.
Абстрактне мистецтво поступово виникло наприкінці 19-гого століття до початку 22 століття, коли художники відійшли від класичного та традиційного живопису - поширеного в Європі протягом 18-х роківго і 19го століття - які використовували формальні якості та прийоми, такі як глибина та перспектива, щоб надати предмету більше реалізму, як це відбувається у портретах та натюрмортах. Анотація сприймає імпресіонізм та експресіонізм як його ранні впливи, оскільки це були художні рухи, які почали малювати інтерпретацію теми, а не художню імітацію.
Оскільки абстрактне мистецтво не стосується нічого реального та об’єктивного, художні твори часто мають невиразну та заплутану якість. Це дає можливість відкритої інтерпретації, але також дає глядачеві неприємні відчуття. Деякі з найбільш відомих художніх творів та їх впливові творці Склад VII автор Василя Кандинського, Чорний квадрат Казимир Малевич, і № 5, 1948 Джексон Поллок.
Сюрреалізм - це художній твір, який малюється з несвідомого або з предметом, як його трактують несвідоме. Сюрреалісти вважають, що несвідомий розум є джерелом художньої творчості. Тому художники-сюрреалісти розробили прийоми, що стосуються творчості несвідомого. Результати - це твори мистецтва, які можна охарактеризувати лише як спростування пояснення та причини, що є суть сюрреалізму.
Сюрреалізм офіційно розпочався в Парижі в 1924 році, опублікувавши відомий засновник Андре Бретон «Маніфест сюрреалізму». Спочатку це був літературний рух з філософією, на яку впливали ідеї Зигмунда Фрейда щодо несвідомого та ідеї Карла Маркса щодо революції. Бретон та інші художники-сюрреалісти вважали, що ідеї, що випливають із несвідомого, перевершують ідеї раціонального розуму, і що сюрреалізм звільнить думку, мову та суспільство взагалі від утиску раціоналізму. Як візуальні художники, насамперед художники, приєдналися до руху, вони залучили впливів та членів мистецького руху Дада, руху, який почався трохи раніше, ніж сюрреалізм, який використовував свої ірраціональні, безглузді твори мистецтва як спосіб протестувати проти суспільних умов того часу, включаючи і особливо Першу світову війну.
Художні сюрреалістичні твори часто мають мрійливу, химерну якість - якість, яка тепер стала відомою як сюрреалістична, названа на честь самого художнього руху. Деякі відомі твори мистецтва та їх творці Стійкість пам’яті автор Сальвадор Далі, Зрада образів Рене Магрітт, і Пісня про кохання Джорджіо де Кіріко.
Анотація - це стиль мистецтва, де твір не посилається ні на що, крім самого художнього твору. Сюрреалізм - це стиль, в якому твір черпає з несвідомого та ірраціонального.
Тематика абстрактних художніх творів - це ті, які можна побачити в самому творі, які можуть бути кольорами, формами або фактурами в художньому творі, тоді як сюжети сюрреалістичного мистецтва походять від несвідомого.
Абстрактне мистецтво поступово формувалося наприкінці 19-гого століття і виник у чистому вигляді на початку 20-х роківго століття, коли художники вперше малювали чисто абстрактні картини без впізнаваних предметів. Сюрреаліст як філософія та форма мистецтва виник на початку 20-х роківго століття після Першої світової війни.
Абстракціонізм виник через бажання художників створювати мистецтво, яке не стосується нічого, що можна побачити, а натомість зосереджується на формальних якостях картини, таких як кольори, форми та текстури. Сюрреалістичне мистецтво постало як протест раціонального, свідомого розуму на користь ірраціонального, несвідомого розуму, який вважається вищим і креативнішим.
На абстрактність впливали імпресіоністи та експресіоністи. На мистецтво сюрреалізму вплинув арт-рух Дада.
Абстракціонізм має заплутану і розпливчасту якість, що дозволяє глядачеві суб'єктивно його інтерпретувати, але також може дати глядачеві неприємне відчуття. Сюрреалістичне мистецтво має саму, химерну якість або те, що зараз називається сюрреалістичною якістю, після самого руху.
Василь Кандинський, Казимир Малевич та Джексон Поллок були впливовими художниками-абстрактниками. Сальвадор Далі, Рене Магріт та Джорджіо де Кіріко мали вплив на художній рух сюрреалістів.