Відмінності між неокласицизмом та романтизмом

Культурна битва за віки: аналіз неокласицизму та романтизму

Вступ

Будь-які жорсткі та швидкі списки, що ілюструють різницю між неокласицизмом та романтизмом, приречені на те, що вони зазнають невдач і жахливо будуть зірвані критиками мистецтва та літератури. Швидше доцільніше аналізувати кожен рух по черзі, а також переважаючий підхід до кожного руху. Там ми можемо побачити відмінності в підході та теорії набагато краще, ніж створений список. Обидва рухи мали далекосяжний вплив не лише в образотворчому мистецтві, а й у літературі.

Існує тенденція до спрощення двох рухів, оскільки вони були прямо протилежними один одному. Навіть у своїй назві я натякаю на це спрощення. Однак, особливо у царині візуального мистецтва, неокласицизм, як буде видно нижче, безпосередньо впливав на художників, які входили до складу Романтичного руху. Обидва рухи мали значною мірою впливати на сучасну культуру та західну культуру зокрема.

Неокласицизм

Неокласицизм вважається багатьма переважаючим рухом в європейському мистецтві та архітектурі в кінці 18 століття і на початку 19 століття (Visual Arts Cork n.d.). Існує ще багато дискусій щодо точних дат руху, але в цілому можна побачити, що це було з 1750 по 1860 рр. З неокласичною архітектурою, що передує мистецький рух майже століття, починаючи з 1640 року. мистецький рух, починаючи з 1690 - 1744 років, навколо смерті Олександра Папи (Нествольд).

Рух набув тяги внаслідок трьох факторів, що сприяють:

  • Твори, хоча Іоган Вінкельман, який був мислителем, мистецтвознавцем та археологом. Він був великим шанувальником грецького мистецтва, зокрема скульптури та архітектури. Його твори на цю тему багато критиків розглядали як єдиного найбільшого підбурювача неокласичного руху.
  • Нещодавно відкриті руїни Помпеї в Італії та Геркулана в Греції, що допомогло збудити відродження грецької та римської думки та мистецтва (Gontar 2003)
  • Студенти та ті, хто достатньо багатий, щоб подорожувати, взялися за те, що повинно було називатися Великим туром (Gontar 2003). Це була поїздка за призначенням вивчення мистецьких творів та архітектури античності з акцентом на місця, а також студії в Італії та руїни в Греції. Тим самим викриваючи більше, хоча і заможний, чудес античного світу.

Ці фактори не тільки допомогли загальному відродженню грецької та римської культури, але й вплинули на думку та філософію сучасності. Принципи порядку, розуму та простоти були прийняті художниками та мислителями 18 століття. Ці принципи були по суті схожими з філософами того часу і, таким чином, прийняті. Цей вік став відомим як Епоха Просвітництва, коли людський розум та моральний порядок були б найвищим благом у суспільстві або, принаймні, розглядалися такими важкими нападниками філософії, як Еммануель Кант.

Неокласицизм у образотворчому мистецтві

Неокласичний стиль в мистецтві виник безпосередньо з вивчення з перших рук та відтворення відомих творів з Давньої Греції та Риму (Gontar 2003). В основі неокласичного мистецтва лежало те, що було важливим для етичного розгляду. Вони вважали, що сильний малюнок є раціональним, мистецтво має бути церебральним, а не чуттєвим, і прихильність до цього буде не лише естетично приємною, але й морально кращою (Герш - Несіч н.д.). Неокласичний стиль був протилежний стилю рококо, який передував йому, який може виглядати досить наверху і галасливим до сучасних смаків і, безумовно, галасливим у порівнянні з прагненням неокласицизму до простоти.

Одним із ключових прихильників руху був Жак-Луї Девід, який «… віддав перевагу чітко окресленій формі - чіткому малюванню та ліпленню (затіненню). Малювання вважалося важливішим, ніж живопис. Неокласична поверхня повинна виглядати ідеально гладкою - жодні ознаки мазків кистей не повинні бути помітні неозброєним оком ». (Герш - Несіч н.д.). Взагалі твори неокласицизму можна було б узагальнити такими характеристиками: вони були серйозними, неемоційними та героїчними (Visual Arts Cork n.d.). Вони використовували похмурі кольори для передачі моральної розповіді, визначеної самопожертвою та самозреченням (Visual Arts Cork n.d). Ці етичні міркування, відображені в античності, знайшли спільну мову в епоху Просвітництва.

Неокласицизм у літературі

Неокласицизм у літературі часто називають епохою Августану наслідком самосвідомого наслідування августанським письменникам давніх часів, Вергілія та Горація (Nestvold n.d.). Незважаючи на те, що наслідували форми Гомера, Цицерона, Вергілія та Горація, августанські письменники прагнули досягти гармонії, рівноваги та точності у власних творах. Часто включаючи героїчний куплет і сатири як стилістичні засоби для кращого досягнення своїх цілей (Nestvold n.d.).

Олександр Папа, Джонатан Свіфт та Даніель Дафо вважаються багатьма, особливо в англійській літературі, головними учасниками руху. Цікаво, що цей рух допомагає ввести у світ роман, який ми визнали б таким сьогодні. Важливою характеристикою авторів Августану є їх погляд на природу. Їх погляд на Природу був відродженням класичної теорії в тому сенсі, що природу можна розуміти як "раціональний і зрозумілий моральний порядок у Всесвіті, демонструючи Божий провіденціальний дизайн". (Nestvold n.d.). По-іншому і набагато поетичніше, використовуючи слова Папи:

«Ці правила, виявлені давно, не придумані

Чи є природа все-таки, але природа розроблена методом "(Nestvold n.d.)

Як ми побачимо нижче, цей погляд на природу суворо контрастує з романтиками з їх диким і одухотвореним поглядом на природу.

Романтизм

Романтизм - термін, що використовується для вільного опису змін у мистецтві приблизно з 1760 - 1870 років. Зміни можна розглядати як пряму реакцію проти цінностей неокласицизму. Що стосується виключно особистого темпераменту, деякі критики стверджують, що романтизм завжди існував (Visual Arts Cork n.d.). Взагалі можна стверджувати, що Романтичний рух підкреслював особистісні, суб’єктивні, ірраціональні, образні, спонтанні, емоційні та, прозорливі чи трансцендентні твори мистецтва (Visual Arts Cork n.d.). Взагалі протилежне тому, що ті, хто підписався на неокласицизм, виступали за цінності.

Перші письменники та поети дали початкове вираження романтичним ідеям; в той час як художники останнього черпали натхнення у поетів і письменників. Обидві форми мистецтва погодилися, що саме досвід глибокої внутрішньої емоції послужив натхненням для мистецьких починань (All Art n.d).

Романтизм у образотворчому мистецтві

Як уже було сказано вище, романтизм виник як відповідь на розчарування неокласичними цінностями. Однак досить іронічно багато художників, які стали б відомими як художники-романтики, навчалися в майстерні Девіда (Галіц, 2004). Це призвело до розмивання стилістичних меж між романтизмом та неокласицизмом, і в кінцевому підсумку призвело до апофеозу Гомера Ігреса. Вважається класичним романтиком, на нього, безумовно, вплинув неокласицизм. Незважаючи на вплив, важливим у творі є оригінальність Ігреса, основна концепція романтизму (Галіц 2004).

Як і в неокласицизмі, природа була домінуючою темою в романтизмі. Однак природу розглядали як неконтрольовану силу, яка була непередбачуваною і може призвести до катаклізматичних крайнощів. Часто в британській та французькій живописі того часу спостерігається повторність зображень із зображенням корабельних аварій. Цей образ став символізувати боротьбу людини проти природи (Gaylitz 2004). Плит Медузи Теодора Геріко є прекрасним прикладом цього. Не всі романтики мали цей погляд на природу. Джон Констебл часто ідеалізував природу, однак саме його особистий погляд на природу показав його індивідуальність, яка відображала центральний принцип романтизму. Це уява художника (Галіц 2004).

Романтизм у літературі

Романтизм у літературі був рухом, який охопив стільки стилів, тем та змісту, що він викликав багато розбіжностей і плутанини щодо його визначальних принципів (Rash 2011). Хоча в цілому романтизм у літературі стосується особистості та уяви індивіда, а не суспільства в цілому. Ранні романтики також прагнули простіших часів, особливо у Британії, де індустріальна революція тільки розпочалася, в результаті чого письменники вважають, що вони мають більш міцний зв’язок із середньовічністю та міфологіями, як король Артур (Rash 2011).

Це в кінцевому рахунку призвело до ослаблення правил щодо художньої виразності. Що в свою чергу призвело до експериментування в різних поетичних стилях (Rash 2011). Одним із найвпливовіших письменників-романтиків був Вільям Блейк. Можна стверджувати, що він був до свого часу багато в чому. Він був талановитим поетом, художником та гравюром, який прийшов у втілення багатьох основних переконань романтизму. У своїй поезії він замінив розквітлену мову старших поетів мовою, яка підкреслювала природну каденцію та багатослівність. Це спричинило ритмічний стиль, не залежний виключно від римування (Rash 2011). Це виявляє готовність романтиків експериментувати з поетичними пристосуваннями, щоб краще досягти їхніх індивідуальних цілей.

Висновок

Як ми бачили з вищезгаданої дискусії, обидва рухи мали важливу роль у свої відповідні часові рамки. Однак за допомогою історії ми можемо побачити відмінності та схожість і те, як вони вплинули на інші рухи. Часто легко узагальнити їхні відмінності і зробити так, що два вищевказані рухи воювали між собою. Істина набагато складніша, оскільки один рух не міг існувати без іншого. Різні підходи, представлені двома рухами, безсумнівно, забарвлювали людські зусилля на краще.